«Дéвять» — российская рок-группа. 9 сентября 1999 года на первой репетиции будущей группы «Д.» встретились три первых ее участника — Чой, Май (ранее составлявшие дуэт «МаЧо») и Херувим. По одной из версий, дата этой встречи послужила смысловой основой названия группы.

В репертуаре группы песни, сочиненные Май и Чоем, совместно и по отдельности. Музыкальную основу составляет смарт-рок — особый найденный группой почерк в музыке, сочетающий черты симфо-рока, софт-рока и блюз-рока с поэзией иронического декаданса в текстах, содержательный диапазон которых простирается от лирики одиночества до социальной гражданственности.

Музыкальный коллектив сочетает активную концертно-фестивальную деятельность со студийной работой, записью альбомов, выступлениями в радиоэфире, неизменно получая при этом положительную прессу.

Участники группы Wake me up долгое время занимались творчеством в других коллективах. Наконец, в 2013 году было принято решение о создании совершенно нового проекта Wake me up.
Концептуальная основа творчества — тексты Ксении Островской, в которых чувственная лирика соседствует с философскими размышлениями и безупречным инструментальным сопровождением.
Грандиозные барабанные сеты Михаила Сухорукова лаконично вплетаются в тонкие ноты скрипки Ксении. Не уступают по звучанию и гитарные партии Николая Орлова, которые обрамляют и соединяют воедино музыкальные композиции.
Конечно, трудно не упомянуть неповторимую фронтвумен группы — Ксению Островкую с фантастически неподражаемыми музыкальными импровизациями, которые делают, и без того сильный инструментальный состав, еще более живым и неординарным в своем роде.
Несмотря на небольшой срок существования, группа уже успела дать ряд сольных концертов, которые были восприняты на «ура» слушателями.

Группа Берлога начиналась, как сольный проект Сергея Дмитриева («Монолит», позже «Знак Ответа»), 11 февраля 2007 года в составе всего 2-х человек — Сергея Дмитриева и Веры Свиридовой, — который, впрочем, довольно скоро разросся до полноценного состава. Творчество этой группы — это драйв. Это песни-ощущения. Если непогода, то ливень! Если ясно, то солнечный трамвай! Тексты поэтичны, а голос подобен стреле, выпущенной уверенным и сильным стрелком.

Харизма, экспрессия, прямота и доступность. Яркость, импульсивность, честность и простота. Можно написать ещё 2-3 десятка слов, которыми можно охарактеризовать добродушную и позитивную панк-рок группу из Беларуси — «ОЙРА!»
Коллектив выгодно отличается тем, что играет действительно качественную музыку не только в студии, где помарки легко затираются специалистами мастеринга и сведения, но и в живую.
Еще одним козырем группы является экспрессивное, эмоциональное поведение на сцене, сопровождаемое острыми и доступными каждому шутками. Таким образом, ребятам удается создавать некую эмоциональную ауру, общаться со зрителями, формируя дружественную, непринужденную атмосферу рок-драйва.
В данный момент, являясь уже достаточно известной в родной стране группой, «ОЙРА!» активно продвигает свое творчество на территории России и Украины, постоянно гастролируя, участвуя в крупнейших open-air’ах и завоевывая все большую аудиторию.

«Краснознаменная дивизия имени моей бабушки» — московский оркестр из 13 человек, исполняющий на струнных, духовых и ударных инструментах летучую полифоническую музыку, собранную по кусочками из оркестрового пост-рока, эксцентричного тви-попа и абсурдистской сказочной лирики по заветам Туве Янссон и Лаймена Фрэнка Баума.

«Самая зрелищная из новых русских групп: оркестр из 13 человек играет духоподъемный инди-поп» — журнал «Афиша».

То, что принято называть разворачиванием души и открытием чакр, сегодня получило новое название — группа «КерамикА». Задушевный баян, весёлый саксофон, человеческий вокал, а так же песни, песни написанные про себя, а значит и про каждого — это и есть «КерамикА». Стиль группы можно охарактеризовать, как «рок-поп-кабаре-шансон...», далее впишите сами. Группу «КерамикА» никто не создавал — она появилась сама, подобно пьяному другу, который, неожиданно, впивается в монотонную жизнь.

«ОдноНо». Их музыка, казалось бы, сочетание несочетаемого: поэзия «высших сфер», обрамленная звуками индийской флейты бансури, турецкого кларнета, иранского сантура легко уживается с ритм-секцией барабанной установки, фанковой гитарой и электроникой. В «ОдноНо» «звучат» вместе старожилы русского рока и музыканты, играющие в залах классической музыки Европы, а также мастера, участвующие в арати в священных местах Индии.

Группа Мельница — музыкальный феномен, известный широчайшей аудитории. Если ее песни попадают в ротацию на радио, то надолго остаются на верхних строчках чарта. Выходит альбом — и он переживает несколько переизданий в России и ближнем зарубежье, а пластинок, к слову, группа выпустила уже пять. Любое выступление — всегда целое событие, как музыкальное, так и эмоциональное. Общее количество зрителей, пришедших послушать знаменитую программу фолк-музыкантов, давно исчисляется сотнями тысяч. Без участия группы не обходится ни одного крупного рок-фестиваля или музыкального сборника, составленного на основе народного голосования. Факты говорят сами за себя. Благодаря группе Мельница оформилось понятие фолк-рока в российской музыке. Что касается непосредственно музыки группы, то она узнаваема с первых аккордов: помимо традиционных для рока ритм-секции и гитар Мельница использует виолончель, широчайший спектр народных духовых инструментов и электроорган, а вокалистка Хелависа играет на электроарфе. Группа исполняет и собственный материал, и песни на стихи классиков. За годы существования Мельница прошла путь от подвальных клубов до крупнейших стадионов на родине и за ее пределами.

Сергей Табачников — российский гитарист и композитор, популярный видеоблоггер. Делал обзоры оборудования для Skifmusic.ru (2010-2012), затем выпускал авторскую передачу о музыке «Надел!» (2012-2014). nobody.one — это гитарная инструментальная музыка (Instrumental, Hard Rock, Blues Rock). Первый официальный релиз nobody.one состоялся в 2010 году (альбом Head Movies). С тех пор, 2 раза в год (весной и осенью), группа ездит в туры по СНГ, давая около 100 концертов в год. Сергей Табачников и nobody.one выступали на фестивалях Ночь Живых Музыкантов (2014), Нашествие (2013), Золотая Орда (2011, 2012), Уральский рубеж (2011) и прочих.

В мифологии народов крайнего севера Домом Ветров называют небо.
Группа Дом Ветров — это экипаж метафизического пиратского корабля, который путешествует по неким мирам, ввязываясь в разные авантюры и приключения, собирая сказки и истории.
Такие, своего рода, «перекати поле», чья свобода принадлежит только ветру.
О чем эта музыка, эти песни? — о разном. О людях, о волшебных мирах, куда стремиться сердце каждого человека, о добре и зле, радости и страдании.
Музыка Дома Ветров разная, но вместе с тем она — единый организм, то уносящий в путешествия по прекрасным сказочным землям и паралельным мирам, то вновь возвращая к жесткой реальности нашего мира. Мира людей.